文化中國(guó)-中國(guó)網(wǎng) cul.china.com.cn　　時(shí)間： 2012-03-06 14:47　　責(zé)任編輯: 任子鵬

作為第一位在大陸導(dǎo)戲的臺(tái)灣戲劇家,，賴聲川在進(jìn)入大陸戲劇舞臺(tái)之初，其獨(dú)特的創(chuàng)作方法就引起了圈內(nèi)人的重視,，此后更是被奉為臺(tái)灣藝術(shù)家打入大陸最成功的典范,。如果要解析他成功的奧秘,，顯然首推其標(biāo)志性的兩大法寶：“即興”和“創(chuàng)意”。

集體即興創(chuàng)作,，是賴聲川率領(lǐng)的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的一個(gè)標(biāo)志性模式,。而實(shí)際上，賴聲川的“即興”并非“隨性”“隨意”,，他有著自己詳細(xì)的大綱和關(guān)于演出基本形式的一些設(shè)想,。所謂“即興”，是指其并不刻意地追求固定的細(xì)節(jié)和模式,，而是根據(jù)具體的扮演者的理解情況，在排練場(chǎng)建構(gòu)出一些即興情境,，讓演員注入自己,、即興演繹心中的角色。這是在賴聲川總體設(shè)計(jì)好的大的框架下,，所進(jìn)行的一種精神上的“碰撞”,。導(dǎo)演作為“刺激者”出現(xiàn)，以激發(fā)整個(gè)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)在創(chuàng)作過(guò)程中的靈感火花,，從而挖掘出創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)的潛力,、發(fā)現(xiàn)戲劇的豐富性及其多種可能性。這,，其實(shí)就是一種以人物為中心的創(chuàng)作方法的表達(dá)方式,，與劇作者通常在劇本創(chuàng)作開(kāi)始時(shí)所進(jìn)行的人物小傳寫作異曲同工，目的都是要使人物在創(chuàng)作者的心中真實(shí)地“活”起來(lái),，讓人物“自己”創(chuàng)作“自己”,，即：按照作者預(yù)先所設(shè)定的人物邏輯走戲�,？梢�(jiàn),，賴聲川的“即興”創(chuàng)作方法，實(shí)際上不僅需要團(tuán)隊(duì)的領(lǐng)導(dǎo)者具有較高的專業(yè)素養(yǎng)并付出極大的耐心,，而且需要整個(gè)團(tuán)隊(duì)的配合和整體素質(zhì)的契合度,，因而并非是一種放之四海而皆準(zhǔn)的成功“藥方”。

而對(duì)于“創(chuàng)意”的張揚(yáng)與實(shí)踐,，不僅開(kāi)啟了賴聲川藝術(shù)創(chuàng)作和其他工作的新境界,，更是使他將原來(lái)屬于小眾文化的戲劇演出擴(kuò)大到大眾文化的范圍并得以將作品“產(chǎn)業(yè)化”的一大法寶——他不但在自己的戲劇創(chuàng)作中加以運(yùn)用，而且在一些大型活動(dòng)中一試身手,。如在北京國(guó)家大劇院亮相的2011版《新暗戀桃花源》中,，賴聲川推陳出新,，攜手杭州越劇院、杭州話劇團(tuán),，將話劇與越劇混搭,，把“桃花源”的部分以越劇的形式重新進(jìn)行了編寫和排演。在這場(chǎng)“創(chuàng)意”實(shí)驗(yàn)中,，賴聲川通過(guò)賦予合適的載體,，不僅令傳統(tǒng)戲劇的魅力重新煥發(fā)了出來(lái)，還引發(fā)了觀眾對(duì)于這出“老戲”的新鮮感,。如果分析全劇的越劇部分之所以在整部戲中顯得光彩照人,，那也正是因其富于創(chuàng)意的整體創(chuàng)作思路起了決定性的作用。

而在諸多跨界的大型活動(dòng)中,，“創(chuàng)意”也被他運(yùn)用得爐火純青,。比如，在運(yùn)動(dòng)會(huì)的開(kāi)幕式上,，賴聲川會(huì)別出心裁地讓演員們裝扮成小籠包等臺(tái)灣特色小吃來(lái)進(jìn)行開(kāi)幕式的團(tuán)體表演,；而閉幕式上，竟在運(yùn)動(dòng)場(chǎng)擺下幾百桌流水席宴請(qǐng)全體運(yùn)動(dòng)員……而這一切的緣起,，都是在他一邊創(chuàng)作,、一邊教學(xué)的過(guò)程中，為了幫助學(xué)習(xí)編,、導(dǎo)的學(xué)生們突破和進(jìn)步而最終形成的,。

在梳理自己思路的過(guò)程中，賴聲川發(fā)現(xiàn)“創(chuàng)意”并非來(lái)自人的外在,，而是發(fā)自內(nèi)心,，如果一個(gè)人的累積越多，就越容易獲得好的靈感和創(chuàng)意,；同時(shí),，生活中的固有模式和慣性思維阻礙著創(chuàng)意的來(lái)臨，而“創(chuàng)意三毒”（經(jīng)驗(yàn),、習(xí)性和動(dòng)機(jī)）在經(jīng)過(guò)調(diào)整轉(zhuǎn)化后,，也能夠變?yōu)椤皠?chuàng)意三智慧”�,？梢�(jiàn),，賴聲川對(duì)于“創(chuàng)意”的認(rèn)知，其最大的意義,，并不在于技巧的傳授,，而在于喚醒人在精神上、在心靈上進(jìn)行自我的改造與轉(zhuǎn)化,，從而開(kāi)啟自我教育的閘門,，引導(dǎo)每個(gè)人學(xué)會(huì)自己去體會(huì),、思考，進(jìn)而發(fā)現(xiàn)生活的真諦,。在這個(gè)心靈空虛,、容易自我迷失的時(shí)代，尤顯珍貴,。

可以說(shuō),，“即興”和“創(chuàng)意”，為賴聲川帶來(lái)了聲名,，但當(dāng)我們透過(guò)表象細(xì)細(xì)品味,，就不難發(fā)現(xiàn)：對(duì)于傳統(tǒng)藝術(shù)、民族文化等的汲取,、融會(huì),、提煉與化用，無(wú)疑是賴聲川的創(chuàng)作得以蛻舊出新的根基所在,。而賴聲川也毫不掩飾自己對(duì)傳統(tǒng)的敬意,，認(rèn)為正是傳統(tǒng)讓自己的創(chuàng)作更具有了個(gè)性。由此,，氤氳在其作品中的深厚的傳統(tǒng)底蘊(yùn)，不僅豐富了戲劇的表現(xiàn)力,，使他的創(chuàng)作更為多樣和絢爛,，也給觀眾們帶來(lái)了更多的回味。

在賴聲川看來(lái),，不論是創(chuàng)作還是創(chuàng)意,，要想獲得成功，實(shí)際上只有百分之十屬于“創(chuàng)”,，而百分之九十都屬于“作”,。“作”意味著辛苦的工作,，“創(chuàng)”雖不易,，但堅(jiān)持不懈的“作”則更需要勇氣和毅力。比如,，《摘星》（1984年）的素材和演出的材料比例,，約為40比1；《那一夜,，我們說(shuō)相聲》（1985年）也是從7小時(shí)的相聲段子,，最終濃縮成兩個(gè)半小時(shí)的演出。就是在這種對(duì)創(chuàng)作方法的不斷摸索中,，到了《如夢(mèng)之夢(mèng)》（2000年）,，其比例才開(kāi)始縮減為1.2比1,。因此，如果審視賴聲川成功的道路,，努力,、堅(jiān)持乃至在創(chuàng)作中忘我地投入自己的身心，才是真正支撐著他一路走來(lái),、屢獲成功的關(guān)鍵所在,。（胡薇）